Exposition collective — La lune scintille alors que nous transportons nos souvenirs

 

L’exposition La lune scintille alors que nous transportons nos souvenirs est présentée du 12 septembre au 15 novembre 2026, sous le commissariat de Camille Larivée. L’exposition rassemble les œuvres des artistes asinnajaq, Jude Abu Zaineh, Shirley Moorhouse, Mélanie O’Bomsawin et Taryn Walker.

 

Graphisme : Louise Paradis, Yacine Caiserman et Yasmine Taïbi

 
 
 

La lune scintille alors que nous transportons nos souvenirs

Un texte de Camille Larivée
Commissaire

 

La lune scintille alors que nous transportons nos souvenirs réunit le travail des artistes autochtones asinnajaq (Inuk), Mélanie O'Bomsawin (W8banaki), Shirley Moorhouse (Inuk), Taryn Walker (Nlaka'pamux et Syilx), ainsi que l’artiste canadienne-palestinienne Jude Abu Zaineh. L'équinoxe d’automne qui s’inscrit dans le moment où l’exposition est présentée et le temps cyclique revisité sont au cœur de ce projet. Chaque œuvre invite le public à contempler différentes temporalités de la nature qui ont été éradiquées par l’extractivisme colonial à travers différents matériaux naturels qui se transforment : cire d’abeilles, roches, perles, tissus, ᖁᓪᓕᖅ (qulliq), pétris de plantes et de nourriture, et objets traditionnels autochtones. Cette exposition honore les souvenirs collectifs et célèbre nos multiples relations à la nature.

 

Vues de l’exposition

 

Photos : studio dedans dehors

 

Artistes réuni∙es dans cette exposition

 

asinnajaq

Originaire d’Inukjuak (Nunavik), asinnajaq vit à Tiohtià:ke/Mooniyaang/Montréal. Sa pratique englobe la photographie, le cinéma, l’écriture et le commissariat d’expositions. asinnajaq a écrit et réalisé le court métrage documentaire Three Thousand (2017), et a co-commissarié l’exposition du collectif Isuma au pavillon du « Canada » lors de la 58e Biennale de Venise. En tant que programmateurice de films, iel a été responsable du programme d’automne 2022 de Flaherty NYC, intitulé Let’s All Be Lichen, ainsi que du programme de la Biennale du Whitney 2024, intitulé The Land Wants You. asinnajaq a figuré sur la liste préliminaire du prix Sobey pour les arts et a reçu le Prix de photographie de la nouvelle génération (2024) ainsi que le prix Pierre-Ayot (2025). À travers son travail, asinnajaq cherche à partager des outils pour naviguer sur le chemin de la vie.


Mélanie O’Bomsawin

D’abord mère, puis fille et petite-fille, Mélanie O’Bomsawin est aussi monteure, vidéaste et artiste en nouveaux médias. Née d’un parent abénaki et d’un autre québecois, elle travaille la vidéo sous toutes ses formes pour explorer ses liens avec celles et ceux qui étaient là avant elle et celles et ceux qui suivront. Dans sa pratique, elle s’intéresse aux questions d’identités, de traditions, de mémoire et de transmission du savoir à travers nos relations. Intéressée par les nouvelles technologies, elle souhaite découvrir sans cesse de nouveaux moyens lui permettant de raconter des histoires. Elle crée pour les générations passées et celles à venir. Mélanie est membre de la communauté abénakise d’Odanak et habite présentement à Tiohtià:ke/Mooniyaang/Montréal.


Shirley Moorhouse

Shirley Moorhouse (née à Happy Valley-Goose Bay, Nunatsiavut) est une artiste basée au Nitassinan/Labrador. Son travail a été présenté dans le cadre de plusieurs expositions dont : la Biennale Bonavista 2023, INUA: Inuit Nunangat Ungammmuaktut Atautikkut à la Qaumajuq/Winnipeg Art Gallery (2020), et SakKijâjuk: Art and Craft from Nunatsiavut (2017), une exposition itinérante. Les oeuvres de Shirley Moorhouse font partie de plusieurs collections publiques, dont celles du Musée Peary-MacMillan Arctic et du Collège Bowdoin (Brunswick, Maine), de la Collection d’art autochtone “Relations Couronne-Autochtones et Affaires du Nord Canada” (Gatineau, QC), de la Collection du Gouvernement de Terre-Neuve et Labrador et de la Collection Sir Wilfred Grenfell (Corner Brook, T-N). En 2025, Shirley Moorhouse figurait également sur la liste préliminaire du prix Sobey pour les arts en région circumpolaire. 


Taryn Walker

Taryn Walker est un·e artiste queer interdisciplinaire d’ascendance autochtone (Nlaka'pamux et Syilx) et européenne, actuellement basé·e sur les territoires non cédés des nations xwməθkwəy ̓ əm, Skwxwú7mesh et Səl ̓ ílwətaɬ. À travers le dessin, l’estampe, l’installation, la vidéo et la création sonore, son travail explore des thèmes tels que le futur, la dérive temporelle, l’utopie, la tendresse, le jeu, la guérison ainsi que les cycles de vie et de mort. En décembre 2024, Taryn Walker terminait une maîtrise en arts contemporains interdisciplinaires à l’Université Simon Fraser (MFA). Les œuvres de Taryn Walker ont été présentées dans divers lieux, lors de résidences et d’événements au Canada, aux États-Unis et ailleurs. Parmi ses réalisations récentes, iel a figuré sur la liste préliminaire pour le Philip B. Lind Emerging Artist Prize, décerné par la Polygon Gallery (2025). Iel a également été sélectionné·e pour une résidence de recherche à l’Université du Tennessee à Knoxville (UTK), mentoré·e par Koichi Yamamoto (2024).


Jude Abu Zaineh

Jude Abu Zaineh est une artiste et commissaire interdisciplinaire canado-palestinienne, dont la pratique se situe au croisement de l’alimentation, de la science et des études technologiques. Son travail développe des pratiques de contre-archive et explore des thèmes tels que la culture, le déplacement, la narration, la diaspora et le sentiment d'appartenance, à travers des perspectives décoloniales et féministes. Elle interroge les notions de foyer et de communauté, influencée par son enfance et son éducation en Asie du Sud-Ouest. Jude Abu Zaineh a reçu plusieurs distinctions, dont le prix William and Meredith Saunderson pour les artistes émergents (2020). Elle a aussi figuré sur la liste longue du prix Sobey pour les arts (2026), en plus d’être l’une des premières artistes sélectionnées pour participer à une résidence collaborative réunissant l’Ontario Science Centre et le MOCA Toronto.